<p>费迪南德（让-保罗·贝尔蒙多 Jean Paul Belmondo 饰）经受着一段糟糕的婚姻，又不幸被公司开除。他在一个无趣的聚会上遇见前女友玛丽安娜（安娜·卡里娜 Anna Karina 饰），重燃旧情。厌烦一切的他决定抛妻弃子同她一起逃离。他跟着玛丽安娜去了她的公寓 ，发现一具尸体，接着很快发现她正在被黑帮追杀。在相处期间，玛丽安娜给费迪南德取了个昵称：皮埃罗。他们开车奔向南方，一路上疯狂抢杀。当他们到了法国，两人关系开始紧张。皮埃罗不再读书、思考、写日记，玛丽安娜也厌倦了这种生活，坚持要回城里。他们在一个夜店里遇到黑帮，混乱中两人失散了。皮埃罗疯狂寻找玛丽安娜，两人最终重聚。玛丽安娜利用皮埃罗得到一箱钱，之后逃走去找自己真正的男友——之前她多次提到的哥哥。皮埃罗开枪打死玛丽安娜和她的男友，将自己的脸涂成蓝色，身上绑上炸药。最后一秒，他后悔了，试图摁灭导火索，但是失败了，炸药砰地一声爆炸了。本片获得1965年威尼斯电影节金狮奖提名。</p>...

<p>二战后，美国作家马丁（约瑟夫•科顿 Joseph Cotten 饰）应好友哈里（奥逊•威尔斯 Orson Welles 饰）邀请到维也纳工作，岂料刚到达目的地就传来了哈里车祸身亡的消息。哈里葬礼上，马丁遇到了当地军官卡洛维，卡洛维很不客气的请他马上离开维也纳。马丁没有理会，决心留下调查出好友死亡的真相。</p>...

<p>欧洲某国的安妮公主（奥黛丽·赫本 Audrey Hepburn 饰）到访罗马，国务烦身，但她又厌倦繁文缛节。一天晚上，身心俱疲的她偷偷来到民间欣赏夜景，巧遇报社记者乔（格里高利·派克 Gregory Peck 饰）。二人把手同游，相当快乐。公主更是到乔的家中作客并在那过夜。</p>...

<p>欧洲某国的安妮公主（奥黛丽·赫本 Audrey Hepburn 饰）到访罗马，国务烦身，但她又厌倦繁文缛节。一天晚上，身心俱疲的她偷偷来到民间欣赏夜景，巧遇报社记者乔（格里高利·派克 Gregory Peck 饰）。二人把手同游，相当快乐。公主更是到乔的家中作客并在那过夜。</p>...

<p><span style="color: rgb(17, 17, 17); font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 13px; text-wrap-mode: wrap; background-color: rgb(255, 255, 255);">故事设定在上世纪五十年代末期，Maria Casadevall在剧中扮演富有、忠诚的Maria Luiza，生活中一切事情都依靠丈夫和父亲。她和丈夫一起从圣保罗来到里约热内卢开饭店，可是她的丈夫抛弃了她，带着所有的钱不知所踪。Maria一开始感到绝望，后来心情逐渐平复。在巴萨诺瓦舞刚刚兴盛的那个时代，Maria很快有了新的梦想——独自留在里约创办一家巴萨诺瓦舞蹈俱乐部。一向严厉的父亲对Maria的决定颇感不悦，虽然这件事的确有些不明智，但Maria还是坚持了自己的决定。她既受到激情的驱策，也受到三个坚持女权主义和自由主义的新朋友的影响——意志坚定、个性顽强、土生土长的里约黑人Adélia（Pathy Dejesus），拥有完美嗓音的童年好友Lígia（Fernanda Vasconcellos），还有现代派的独自作家Thereza（Mel Lisboa）。Thaila Ayala、Leandro Lima、Ícaro Silva参与演出。</span></p>...

<p><span style="color: rgb(17, 17, 17); font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 13px; text-wrap-mode: wrap; background-color: rgb(255, 255, 255);">法国动作巨星贝尔蒙多最走红时主演了这部节奏紧凑利落的冒险动作片，在片中饰演介乎詹姆斯·邦德与印第安那·琼斯的英雄，负责找寻被盗取的巴西珍贵古物，经过一连串的追踪、打斗和揭发内奸的行动，终于完成了任务。全片娱乐元素丰富，贝尔蒙多充分发挥其敏捷身手，演出了不少紧张刺激的动作场面。导演在优秀的摄影师协助下，跨国拍摄了优美的地域风光，使影片增色不少，同时在悬念与动作之外也有轻松惹笑的趣味平衡气氛，堪称是一部成功的法式喜剧动作片。在60年代，本片是法国乃至欧洲影坛少数能与好莱坞产品在商业和票房上相抗衡之作。</span></p>...

<p><span style="color: rgb(17, 17, 17); font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 13px; text-wrap-mode: wrap; background-color: rgb(255, 255, 255);">十八世纪的巴西。 在这个葡萄牙殖民地，人们越来越担心金矿开采产业的衰落。 腐败的殖民官员统治着这个国家。 若阿金中尉作为黄金走私的猎手声名鹊起。 他一直在苦苦等待悬赏金，他打算用这笔钱来赎回他的情人--一个黑人奴隶。 为了以其他方式赚钱，他同意参加一次危险的探险，寻找新的金矿。 与他同行的有他的一些同胞和一队非洲奴隶、土著印第安人和混血儿。 他们寻找的时间越长，他对使命的怀疑就越多。 渐渐地，他开始认识到自己的国家给殖民地带来的压迫。 在丛林中，他失去了控制，但他的道德立场却非常清晰。 他的爱人也让他明白，他必须重新考虑自己的信念和忠诚。 该书部分内容为虚构，部分内容为历史，讲述了巴西民族英雄若阿金-若泽-达席尔瓦-泽维尔（别名蒂拉多特斯）的一生。</span></p>...

<p>在机器人假肢重新定义体育运动的反乌托邦的未来，两姐妹参加跳远比赛，但相互之间的较量却使她们走上险恶的道路。</p>...

<p><span style="color: rgb(17, 17, 17); font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 13px; text-wrap-mode: wrap; background-color: rgb(255, 255, 255);">以下转摘自：</span><a href="https://www.douban.com/link2/?url=http%3A%2F%2Fbc.cinema.com.hk%2Fadhoc%2Falain-web%2Fm9.html&link2key=db9b65418b" target="_blank" style="cursor: pointer; color: rgb(51, 119, 170); text-decoration-line: none; font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 13px; text-wrap-mode: wrap; background-color: rgb(255, 255, 255);">http://bc.cinema.com.hk/adhoc/alain-web/m9.html</a><span style="color: rgb(17, 17, 17); font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 13px; text-wrap-mode: wrap; background-color: rgb(255, 255, 255);">吳宇森《縱橫四海》的原型。阿倫狄龍今趟「改邪歸正」，首次飾演執法者警探高文，為了搗破毒品交易，查案至海邊一個寧靜小鎮，邂逅上美豔的嘉菲(嘉芙蓮丹露)。可惜俊男美女的故事並不是快樂的保證，因為美人兒原來是販賣頭子兼老友的情婦。兩位好友一黑一白，愛上同一個女人，面對友情和愛情，該如何抉擇？梅維爾的簡約主義在本片盡情發揮，精要的對白、短促的場景、極少量的配樂，甚至連阿倫狄龍的演出也比其他電影更為內歛。開首一場械劫案，冷冽得來逼力甚強，借風借雨，營造氣氛，場面調度之精緻，絕非一般的類型片所及。梅維爾在影片拍攝期間已經抱恙，本片也成為導演的最終回。</span></p>...

<p><span style="color: rgb(17, 17, 17); font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 13px; background-color: rgb(255, 255, 255);">◎1975奧斯卡最佳外語片</span><span style="color: rgb(17, 17, 17); font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 13px; background-color: rgb(255, 255, 255);">◎1974紐約影評人協會最佳導演及最佳影片</span><span style="color: rgb(17, 17, 17); font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 13px; background-color: rgb(255, 255, 255);">三月，空氣中紛飛飄揚著輕軟絮草，教堂的鐘響迴盪在石板路上，小鎮的春天就此揭開序幕。時序回到三零年代亞德里亞海邊的小城，墨索里尼的極右理想仍是信奉的教條，建築工人老爸、家庭主婦老媽、遊手好閒的舅舅、頑皮的小弟，男孩在天主教、法西斯和義大利傳統家庭價值中，迎接他的青春與成長。教室裡捉弄老師的惡作劇、教堂裡擔心手淫的懺悔、鄉村海邊的熱鬧婚宴，費里尼從容隨意地摘選擷取小鎮生活的切片與軼事，密密織就一片記憶之網，在時代洪流與個人思憶之間相互輝映。</span><span style="color: rgb(17, 17, 17); font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 13px; background-color: rgb(255, 255, 255);">費里尼曾說：「一個人所能做的紀錄，永遠是，也只能是對他自己的紀錄」。《阿瑪珂德》不但被推崇為其個人寫實語法的代表作，也被視為他最重要的自傳作品之一。影片一方面帶領觀眾走進費里尼的童年生活，看見他純真誠摯、幽默風趣的情感源頭。在時代景況的描繪上，也跳脫了純粹客觀、歷史觀察式的審視與檢驗，從最根本的生活細節著手，真實地重現了二次大戰前後義大利境內法西斯的樣貌。</span><span style="color: rgb(17, 17, 17); font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 13px; background-color: rgb(255, 255, 255);">有趣的是，在《阿瑪珂德》中，我們也可清楚地看到費里尼對女性形象的思索與著迷，聖母、烈女、蕩婦的三位一體，母親與妓女形成了互為表裡的對比，而費里尼作品中一再出現的、體態豐腴、巨大的女體，不但是哺育孩童的母性泉源，也是青年性啟蒙的開端。</span></p>...